В наши дни мы ожидаем новых музыкальных трендов каждое десятилетие, но было время, когда простой музыкальный стиль привлекал внимание на протяжении веков. Кажется, что с момента появления звукозаписи каждое десятилетие открывало свой собственный уникальный и революционный звук. Так, 40-е принесли нам джаз и свинг, 50-е положили начало рок-н-роллу, в 60-е в этот микс добавился соул, диско задавал тон 70-ым, панк-рок доминировал в 80-е, и этот список продолжается и продолжается.
Хотя каждое из этих самобытных направлений считалось революционным для своего времени, такое безудержное и быстрое музыкальное развитие не всегда было обычным явлением. Фактически, давным-давно каждый новый музыкальный стиль доминировал на музыкальной сцене на протяжении столетий или даже больше, и большая часть этого музыкального развития произошла в эпоху Возрождения и благодаря Католической Церкви.
Так обстоит дело со знаменитой «Аве Мария» Жоскена де Пре — мелодией, которая считается одним из самых влиятельных произведений своего времени.
Она была написана примерно в 1484 году, когда Жоскен служил при миланском дворе/ Это произведение объединило прежние стили духовной музыки с многообещающими светскими песнями той эпохи, чтобы создать возвышенный гимн, посвященный Пресвятой Богородице.
Одним из способов, которым он добился этого, было использование синтаксической имитации, похожей на раунд ( например, в популярной песне для хороводов “Row, Row, Row Your Boat”).
Эту синтаксическую имитацию можно услышать на протяжении всего произведения, когда один голос поет отчетливую мелодию, которая затем подхватывается ведущим другую голосовую партию. Это может звучать не так уж необычно, поскольку это выбор стилистики, которая доминировала в большей части музыкального мира, но это произошло отчасти благодаря Жоскену, популяризировавшему формат в «Аве Мария».
Другие революционные элементы этой песни включают ее открытый стиль, который позволяет певцам определять порядок движений, а также двухголосную конструкцию партии, которая не была изобретена Жоскеном, но использовалась им исключительно хорошо. Вклад этого стиля в формирование полифонии, достигаемый на протяжении веков, оказал влияние на таких мастеров, как Джованни Палестрина и Иоганн Себастьян Бах.
Вокальный ансамбль The Marian Consort записал «Аве Марию» в превосходной обработке с очень внимательным исполнением. Этот великолепный духовный хор исполняет одни из самых красивых произведений XV века. Когда они не увековечивают звуки прошлого на современных записях, они гастролируют по миру, принося свои отточенные выступления в Америку, Великобританию и Европу. Следите за ними на YouTube и посетите их веб-сайт, чтобы узнать больше об их творчестве.
Дж.П.Мауро, музыкант и выпускник Католического университета США
Оригинал: aleteia.org/2023/02/01/this-was-the-revolutionary-music-of-the-renaissance/